中国书画

  11月26日至27日

  上午9：00至晚6：00

  （11月28日至12月2日可在库房调阅）

  拍卖时间

  中国书画（一）

  12月3日（星期五）上午9：30

  中国书画（二）

  12月3日（星期五）下午2：00

  地点

  北京昆仑饭店

  北京市朝阳区新源南路2号

  上世纪七十年代至八十年代开始，随着社会的开放、艺术思潮的涌动，推动了中国画创作的发展与变革。以吴冠中为代表的艺术家、评论家连续提出了艺术中的内容与形式、中国画的前途与革新等问题，在美术界引起争论，影响甚巨。

  这一时期，西方艺术中的形式构成与色彩光线对中国画颇具影响，概括地看，西方艺术偏重于形与质，而中国艺术则更珍视神与韵，不少画家在探索两者的结合。表现在创作上，有大胆融合，在画面形式上极具创新者；也有坚守传统内核，“洋为中用”者。

  1986年春吴冠中在福建才溪写生

  吴冠中笔下是一个“中西调和”的世界，他曾说：“取回了西天的经：视觉形象中的形式美感。学玄奘译经，在传统意境的美领域中播种形式美因素，或者发掘、发展其原有的潜伏的形式美因素。”

  编号397拍品《生生不息（厦门鼓浪屿）》曾经油画与彩墨反复创作，力图创作出最具表现力的画面。

  Lot 397

  吴冠中（1919-2010）  生生不息（厦门鼓浪屿）

  镜心 设色纸本

  尺寸：68.8×67.5 cm。 约4.2平尺

  估价（人民币）：1，500，000-2，000，000

  参考1986年的速写稿《鼓浪屿》，可知拍品渊源所自，以福建厦门鼓浪屿的古茂榕树与海边巨石为题材，依画面风格判断，本幅创作年代与速写稿时间相差不远，约作于1980年代中后期。

  “

  我爱老树，不是为了珍视它的年轮，说穿了是爱其形象苍劲之美。我跑到海南岛、鼓浪屿、西双版纳、南宁……寻找大榕树，那虬曲的躯干，层层垂挂的气根，可以让写实的画家无穷无尽地探索，可以予抽象派绘画以不尽的启发。

  ——吴冠中

  ”

  吴冠中在1977年和1986年两度前往鼓浪屿写生，海滨的特色风光给了他无穷创作灵感，尤其是榕树气根层层垂挂、入地虬曲之感，使画家钟情于捕捉其中的线条之美，创作出一系列表现榕树的画作。

  《鼓浪屿》1977年油画

  参考七十年代至八十年代鼓浪屿系列作品，可以领略吴冠中从探索画面形式及技法，进而发展笔下榕树形态演变之过程。在七十年代的油画和彩墨《鼓浪屿》中，榕树坐镇前景，尚可透过枝叶之间的罅隙窥探后面的海滨风景。

  《鼓浪屿》1986年速写

  到了八十年代中后期，树石成为主角，气势迫人，物象愈简，“具气根的大树近乎抽象”，树形、石形在吴冠中笔下已转化为形而上的表达元素。

  “

  榕树根与巨石，其间不过是线的穿插，掌握好线之构成，也就掌握了画面大局全貌，紧紧把握平面分割效果，是根是石，就不在话下了。

  ——吴冠中

  ”

  《生生不息》呈现出极具张力的画面，榕树盘踞在巨石中，几乎不分彼此，虬曲的枝干、下垂的气根，与巨石纵横缠绵，如天罗地网般扑面而来，将树与石的风骨与生命力，抒发得淋漓尽致。精心设计的构图形式与传统笔墨之美，符合抽象规律，又充满东方韵致，可称为是“水墨现代化”之最佳证例！

  贾又福以家乡雄浑、博大的太行山作为创作的“矿源基地，将全部心血与感情倾注于大山之中，得常人所不能得之景。他摒弃传统绘画理念的束缚，在对自然山水深入体验观察之后，对其结构要素进行提炼，在画面中进行重铸，表现出山岳的开阖、天地的奇观，开拓出革新性的山水框架和笔墨语言。

  Lot 411

  贾又福（b.1942）  归牧图

  镜心 设色纸本

  尺寸：69×139 cm。 约8.6平尺

  估价（人民币）：600，000-750，000

  出版：《兴艺三十年·贾又福篇》第92页，（新加坡）兴艺东方艺术品中心，2014年8月

  《归牧图》绘金色晚霞下，山峦巍峨，牧人晚归，自然的山水经过组合、重构与纯化，呈现出一种撼人心魄的气象。

  Lot 409

  贾又福（b.1942）  山雨急来

  镜心 水墨纸本

  尺寸：47×43.2 cm。 约1.8平尺

  估价（人民币）：120，000-150，000

  出版：《贾又福画集》第50页，天津人民美术出版社，2005年6月

  朱屺瞻的艺术创作历程是近代中国画发展的一个辐射面，他早年两度留学学习油画，后转攻中国画，主张“洋为中用”，将传统和改良两派的创作动机和技法兼收并蓄，吸收西画元素来丰富创作，他的画既不失传统内蕴，又充满了时代感和新意。

  Lot 516

  朱屺瞻（1892-1996）  夏山烟翠水抱山

  立轴 设色纸本

  尺寸：95.5×59.7 cm。 约5.1平尺

  估价（人民币）：5，000-7，000

  《夏山烟翠水抱山》作于1985年，画家时年九十四岁，已过耄耋之年的老画师进入泼彩山水领域，以老辣笔墨在画中驾驭丰富的色彩，画中青、绿、黄、橘数种颜色变化自如，开拓山水新境界。

  Lot 520

  朱屺瞻（1892-1996）  芙蓉顾影怜

  立轴 设色纸本

  尺寸：134×67 cm。 约8.1平尺

  估价（人民币）：80，000-100，000

  展览：“中国当代名家画展”，（新加坡）友谊展览中心，1993年7月24日至8月1日，并出版于展览画册

  在上世纪七、八十年代中国人物画变革发展进程中，范曾开风气之先，他早年师从蒋兆和，打下坚实的造型基础，汲取乃师人物画创作观念，又提倡“回归古典、回归自然”，继承传统文化的精神内核，在笔墨语言上，强调线条的表现力，极具创造性，其水墨人物画接近传统本源，又深具现代意味。

  Lot 418

  范曾（b.1938）  江南可采莲

  镜心 设色纸本

  尺寸：69.3×69.3 cm。 约4.3平尺

  估价（人民币）：800，000-1，000，000

  出版：《 ’82范曾中国人物画展》图版编号656573，（东京）日本出版贩卖株式会社，1982年6月

  《江南可采莲》以汉乐府《江南》诗意入画，相较于范曾的历史人物题材，本幅背景丰富，绘夏日池塘荷花盛放，采莲少女独坐荷塘石岸上，喜笑盈盈，别有意趣。